Utopia

The Double Life of Véronique (1991) by : Krzysztof Kieślowskiرنگ کهربایی‌ای که سراسر فیلم را در خود گرفته، در این سکانس نیز بر همه‌چیز سایه افکنده است؛ همان نور طلایی و اندک غبارآلود که کیشلوفسکی با آن جهان را نه روشن‌تر، بلکه رازآلودتر می‌سازد. آدم‌ها، خیابان‌ها، چهره‌ها و حتی عشق، همه از پسِ لایه‌ای می‌گذرند که مرز میان واقعیت و احساس را محو می‌کند. در چنین جهانی، عشق هرگز صرفاً پیوندی میان دو نفر نیست؛ چیزی از تصادف، تقدیر و ناشناختگی همیشه در دلِ آن باقی می‌ماند.ورونیکا و آنتِک رو به دوربین سخنشان را می‌گویند؛ ساده و بی‌پیرایه. جمله گفته می‌شود و کیشلوفسکی سریع از آن‌می گذرد، درست مانند بسیاری از لحظه‌های سرنوشت‌ساز زندگی که در همان دم وقوع، هنوز نمی‌دانیم چه اندازه بر ما اثر خواهند گذاشت. شاید همین خویشتن‌داری است که اعتراف آنتِک را تا این حد اثرگذار می‌کند: عشق پیش از آنکه به نمایش درآید، رخ داده است.سپس خیابان و ازدحام جمعیت را می‌بینیم؛ جهان همچنان بی‌اعتنا به حرکت خود ادامه می‌دهد. آدم‌ها می‌آیند و می‌روند، بی‌آنکه بدانند در چند قدمی‌شان کسی سخنی گفته که شاید همه چیز را برایش دگرگون کند. کیشلوفسکی امر خصوصی را در دل این بی‌اعتنایی بزرگ می‌نشاند: عشق برای عاشق، رخدادی عظیم است و برای جهان، تقریباً هیچ. همان‌گونه که در سراسر «زندگی دوگانه‌ی ورونیکا» دو زندگی، در نقطه‌ای نادیدنی، به یکدیگر پیوند می‌خورند، بی‌آنکه جهان لحظه‌ای برای آشکار کردن این راز از حرکت باز ایستد.و سرانجام، آنگاه که سر دختر بر شانه‌ی مرد آرام می‌گیرد، دوربین فاصله‌اش را نگاه می‌دارد؛ به آن‌ها هجوم نمی‌آورد تا احساسشان را تصاحب کند. این فاصله، سردی نیست؛ احترام است. کیشلوفسکی می‌داند که برخی لحظه‌ها اگر بیش از حد به آن‌ها نزدیک شویم، کوچک می‌شوند. از این رو عشق را همان‌جا رها می‌کند: میان دو انسان، در گوشه‌ای از جهانی بزرگ‌تر، در لحظه‌ای کوتاه که شاید برای دیگران هیچ معنایی نداشته باشد، اما برای آن دو، در همان لحظه، تمام جهان است.@Utopiafilm

The Double Life of Véronique (1991)by : Krzysztof Kieślowski

سریال «تنگه وحشت» (Cape Fear) تازه‌ترین اقتباس از داستانی کلاسیک است که پیش‌تر در قالب دو فیلم سینمایی، در سال‌های ۱۹۶۲ و ۱۹۹۱، به تصویر کشیده شده بود. این نسخه، به قلم نیک آنتوسکا ساخته شده و خاویر باردم، ایمی آدامز و پاتریک ویلسون نقش‌های اصلی آن را بر عهده دارند.یکی از جذاب‌ترین ویژگی‌های این پروژه، حضور هم‌زمان استیون اسپیلبرگ و مارتین اسکورسیزی در مقام تهیه‌کننده است؛ همکاری‌ای که نخستین تجربه‌ی مشترک این دو فیلم‌ساز بزرگ در یک مجموعه‌ی تلویزیونی به شمار می‌آید. اهمیت حضور اسکورسیزی از این جهت دوچندان است که او کارگردان نسخه‌ی سینمایی موفق Cape Fear در سال ۱۹۹۱ بود و اکنون بازگشتش به این جهان داستانی، میان اقتباس تازه و نسخه‌ی ماندگار پیشین پیوندی هنری ایجاد می‌کند.داستان، زندگی ظاهراً آرام یک خانواده را دنبال می‌کند که با آزادی مکس کیدی از زندان، آرامششان به کابوسی تدریجی بدل می‌شود. کیدی که سال‌ها پیش به‌واسطه‌ی وکیل این خانواده محکوم شده، اکنون با عطش انتقام بازگشته و گام‌به‌گام حلقه‌ی محاصره را تنگ‌تر می‌کند. سریال با حفظ فضای دلهره‌آور و روان‌شناختی اثر اصلی، تهدیدی خاموش اما دائماً فزاینده را به شکلی مؤثر به تصویر می‌کشد.خاویر باردم در نقش مکس کیدی یکی از مهم‌ترین امتیازهای سریال است. او شخصیتی می‌آفریند که در ظاهر آرام و خویشتن‌دار است، اما در پس این سکون، خشونتی مهارنشدنی جریان دارد. ایمی آدامز و پاتریک ویلسون نیز در نقش زوجی که زیر فشار این تهدید فرو می‌پاشند، بازی‌هایی باورپذیر و تأثیرگذار ارائه می‌کنند. در کنار تعلیق و هیجان، سریال به شکاف‌های خانوادگی، احساس گناه و پیامدهای تصمیم‌های گذشته نیز می‌پردازد و از همین رو، فراتر از یک تریلر انتقامی صرف قرار می‌گیرد.«تنگه وحشت» با تکیه بر فضاسازی پرتنش، بازی‌های قدرتمند و پشتوانه‌ی خلاقانه‌ی سازندگانش، یکی از قابل‌توجه‌ترین تریلرهای روان‌شناختی سال به شمار می‌آید. @Utopiafilm#معرفی_مینی_سریال

و آن پایان فراموش‌نشدنی؛ لحظه‌ای که پرتو سبز، این پدیده نادرِ لحظه غروب، برای چند ثانیه ظاهر می‌شود. گویی جهان زمزمه می‌کند که بعضی معجزه‌ها فقط نصیب کسانی می‌شوند که تا آخرین لحظه دست از انتظار نکشیده‌اند. نه چون جهان عادل است، بلکه چون زیبایی گاهی درست در مرزِ ناامیدی خودش را نشان می‌دهد.شاید راز ماندگاری «پرتو سبز» همین باشد. اینکه یادمان می‌اندازد تابستان، بیش از آنکه فصل رسیدن باشد، فصل امیدوار ماندن است. فصلِ باور داشتن به اینکه گاهی تمام آنچه برای تغییر یک زندگی لازم است، فقط چند ثانیه نور در افق است.Le Rayon verBy: Éric Rohmer1986. France@Utopiafilm